Example of my music lectures เวลาที่ไปเรียนดนตรีเเต่ละครั้ง

Piano Jazz 2/2/17=Chord 6 ในkeyC คือ A7b9b13(เล่นเเบบRootless กดตัว G Bb C# F ถ้าโดดขึ้นจากpattern1 เเละให้กดตัวC# F G Bbถ้าโดดลง โดยในpattern1จะโดดขึ้นหรือโดดลงก็ได้ เเต่pattern2ให้โดดลงจะง่ายกว่า, Chord Progression 2>5 3>6 6>2 ,นึกเพลงในหัวใว้ melodyผิดไม่เป็นไร เเต่Chord L.H.ต้องตรงจังหวะ, Chordที่5 มีsus4 ถ้าห้องนึงมี4จังหวะ สองจังหวะเเรกเล่นsus4 เเละสองจังหวะหลังเล่นตัวที่3 เเต่ถ้าห้องนึงมีสองคอร์ด คอร์ดละสองจังหวะ ก็กดsus4ในจังหวะที่หนึ่ง เเละกดตัวที่3ในจังหวะที่2เลย, เวลาเล่นเพลงอย่ากดซํ้าเยอะไป คือโน๊ตตัวที่ซํ้าให้เอาออก เพราะจะรก ควรเล่นเป็นเเนว4parts โดยเคลื่อนนิ้วให้น้อยที่สุด common toneคอร์ดเเรกกับคอร์ดถัดไปเหมือนกันkeepได้ก็keep เเละระวังตัวTopที่กดโดยR.H.เป็นคู่สามของโน๊ตmelodyนักร้องที่นักร้องๆ ถ้าจะกดๆเป็นmelodyให้ตัวเดียวกับที่นักร้องๆไปเลย เเต่อย่ากดคู่3rdตัวที่ตํ่ากว่า, โดยตัวที่1 5ของคอร์ดไม่ควรกดเบิ้ล เเต่ 3 7 9เบิ้ลได้บ้าง โดยตัวที่9เป็นalternative คือเวลากดคอร์ดก็ใส่ให้เเน่นๆอย่าให้ว่าง Balance2มือให้เต็มๆ เวลาเล่นchordสองมือ ให้มี 1 3 5 7 9 ห้ามเบิ้ล1กับ5 ดูโน๊ตตัวสูงสุดอย่าให้กัดกับเมโลดี้(ฝึกรอบเเรกกดเป็นBlock Chord เพื่อSpell Out คอร์ดออกมาก่อน พอได้เเล้วก็ Add riff กดเเบบBroken Chord โดยเล่นให้เป็นdolce=soft and sweet อย่ากดเเบบเเข็งๆกระเเทกๆ เเละเล่นเพลงที่ฝึกเพลงเดิมเพลงเดียวกันนั้นสัก3-4Keys)

Singing 2/2/17=Exercise1เวลาวอร์มเสียง ทําให้Balanceไม่ให้อยู่ในช่องเสียงหนึ่งช่องเสียงใดมากเกินไป(HeadผสมChestพร้อมกันได้) เเละทําให้เต็มเสียง ไม่ร้องเเอ๊ดๆ เเละดันลมให้ถึง(ผลักลม) ทั้งหมดเพื่อให้ช่องเสียงกว้างๆหน่อย, Exercise2ลองใช้คําว่า อู-ฮู เเทนมี ผสมๆกันโดยถ้าขึ้นไปสูงกว่าG#octave5ให้ตรงนี้จากเต็มให้เปลี่ยนเป็นหลบ โดยตอนที่เต็มเปลี่ยนเป็นหลบให้ทําให้ไพเราะๆหน่อย เเละทําให้ถึงตัวBbในoctave5เลย (ทั้งexercise1เเละ2ทําให้โล่งๆเปิดโพรง ทุ้มๆหล่อๆไพเราะๆ ไม่ใช่เเค่ร้องให้ถึงอย่างเดียว), เพลงNoOneElseComeCloseต้องร้องให้ไพเราะ เเล้วให้ดูProudly Present (ดูอยากร้อง) ให้ดูAlert(ไม่ใช่ร้องเเล้วดูขี้เกียจ) ต้องดูอยากร้องเพลงมาก ดูHappyที่ได้ร้องเพลงเเม้ในเพลงเศร้าก็ตาม เพราะถ้าทําอย่างนี้คนดูก็อยากฟังเราร้อง เเบบมีพลังอยากส่งให้คนดู คนดูก็จะตรบมือ, คําว่าto youให้pitchถึงเเบบสบายๆง่ายๆปากต้องฉีกเเละขยับๆ ร้องต้องชัด, girlไม่ต้องห่อปากเยอะ, จบphraseอย่าลืมหายใจ ' ไม่งั้นเหนื่อย, ให้รู้สึกว่าตัวเองร้องเเบบเหมือนsaxophoneกําลังเล่น Tempoต้องชัด, ตรงฮัม อื้อฮือ ท่อนเเรกpitchก็ต้องถึง, L.O.V.E Frank Sinatra คําว่าvery อ่านว่า เฟ(เผยอปาก)-รี่(ฉีกปาก+ร้องชัดๆ) อย่าเฟอ อย่าเเฟ

Piano Jazz 9/2/17(วิธีTranspose Keyในเเบบเพลงป็อป ใช้ได้ทั้งกับเพลงป็อปเเละเเจ๊ส)=ดูเป็นตัวเลขเพื่อใช้สําหรับเปลี่ยนคีย์ เช่นเพลงTonight I Celebrate My Love:I iii/IV V7/%/%/I vi/ii V(beat3)IV(beat4)/iii vi/ii V7/=1=major,2 and 3=minor(คอร์ดที่Iเเละคอร์ดที่iiiมักคล้ายกันจนกดที่เดิมได้ เเค่เปลี่ยนBass)(Noteนอกคอร์ดในคอร์ดiiiอย่างตัวที่9เปลี่ยนให้ไปกดตัวที่1เเทนหรือไม่เล่นตัวที่9),4=major,5=dominant7(ถ้าเพลงป็อปคอร์ดdominantไม่ต้องกดตัวที่13ให้กดตัวที่5เเทน),6=minor(มักส่งมาที่คอร์ด2)(คอร์ดที่เหลือต้องอยู่ในscaleยกเว้นคอร์ดนี้ บางทีคอร์ด6เป็นdominant7ให้เติมb9 or#9 and b13ด้วย เช่นเพลงjazzอย่างเพลงSunday Morningเเต่เพลงป็อปทั่วไปอย่างเพลงTonight I Celebrate My Loveเล่นminorปกติ)(สองจังหวะเเรกเป็นminorเเละสองจังหวะหลังเป็นdominantก็มี ผสมๆกัน),7=half dim(ไม่ค่อยได้ใช้ถ้าเป็นเพลงป๊อป),,,Step 1=ให้กดเเค่L.H.เป็นBass Onlyเเค่นิ้วเดียว ในตัวrootของคอร์ด โดยเคลื่อนนิ้วให้น้อยที่สุด ex:ใช้นิ้ว1เเละ5กดroot(bass)ตัวที่ใกล้นิ้วที่สุด เเล้วฮัมเสียงเเค่melodyท่อนเเรกเพื่อดูว่าnoteอยู่ตัวที่เท่าไหร่เพื่อTransposeเช่นเพลงTonight I Celebrate My Loveในคีย์Ebก็เริ่มที่Bb(octave4)(ตัวที่5ของคีย์Eb)ไปG(octave5)(ตัวที่3ของคีย์Eb)เเละใช้เเค่นี้หาMelodyเพื่อที่จะร้องหาเสียงระดับPitchตอนเริ่ม(ex:ตัวที่5ไปตัวที่3ของเพลงที่จะTranspose Key) หลังจากนั้นก็ฮัมPitch Melodyเพลงนี้เเทนการร้องเนื้อร้องLyric พร้อมกดBassตามที่ระบุข้างบน เเละเท้าซ้ายTapในจังหวะ2-4 along ระหว่างทําพวกนี้ ฝึกจนจบท่อนกับเพลงที่Transpose Key(ปล.ฝึกกับOriginal Keyก่อน เพื่อหาเลขว่าเป็นคอร์ดที่เท่าไหร่บ้าง คอร์ที่I to vii สักรอบสองรอบก่อนทําstepต่อๆไปจนครบเเล้วค่อยTranspose Key) ,,, Step 2=หลังจากเเม่นเรื่องการTap 2-4 เเละการลงคอร์ดให้ลงตรงจังหวะ 1-2-3-4(ในCommon Time Signature)ได้อย่างถูกต้องเป๊ะๆเเล้ว ให้L.H.เล่นเป็นตัวBassในจังหวะที่1เเล้วยกข้ามมากดPattern Jazzในจังหวะที่เหลือ เเทนการกดBassอย่างเดียว ส่วนที่เหลือทําเหมือนStep1 ,,, Step 3=ให้*Spell Out Chord*โดยL.H.กดนิ้วก้อยเป็นตัวRootกับตัวที่เหลือใช้นิ้วให้พอดีๆ ให้มีตัว1 3 5 7 9 เป็นChord Tone พยายามมีให้ครบ โดยตัวที่7เเละ9เป็นTensionเเละตัวที่9เป็นalternative ฝึกเเรกๆใส่ให้ครบๆไปก่อน ตัวที่9ด้วย ใส่Tension 7เเละ9เข้าไปด้วยให้เต็มๆ อย่าให้มีGap(ช่องว่างระหว่างคอร์ด จากoctaveนึงไปอีกoctaveนึงเยอะ)(ตัวที่7บางทีทําให้melodyเสียความเป็นป็อป ใส่ก็ได้ไม่ใส่ก็ได้)..ทั้งหมดในstep3 ให้ใช้ทั้งมือซ้ายเเละมือขวาช่วยกันทํา โดยอย่าให้มีGapเยอะเเละพยายามให้มีChord Toneครบทุกตัว โดยพยายามอย่าเบิ้ลRootกับตัวที่5 เเละตัวบนสุดให้เล่นเป็นmelodyเพลงTonight I Celebrate My Loveโดยระหว่างที่คอร์ดเล่นไปให้กดค้างจนกว่าจะมีคอร์ดถัดไป ส่วนmelodyวิ่งไปก็ให้วิ่งไปตามทํานอง เเต่คอร์ดใช้นิ้วที่เหลือกดค้างได้ก็กดค้าง โดยพยายามทําให้เป็นเเบบ4parts(keep common tone เเละพยายามเคลื่อนนิ้วให้น้อยที่สุด)(คู่4ที่เป็นคอร์ดข้างล่างจากmelodyระวังmolodyจะไม่เเข็งเเรงถ้ากดพร้อมกัน)(Gapคือช่องว่างระหว่างคอร์ดทั้งL.H.เเละR.H.ไม่ควรมี อย่าให้โล่งๆ)(L.H.ถ้าคิดคอร์ดที่จะกดไม่ออกให้กดตัวที่1 5 3-(in one octave apart) ) ,,, Step 4=หลังจาก Spell Outคอร์ดเสร็จเเล้ว(กดคอร์ดพร้อมกันเเล้วให้melodyวิ่งๆไปตามทํานอง โดยให้มีchord toneครบเเละไม่ให้มีGap) ก็ให้ฝึกใส่เทคนิคจากเพลงป็อปอื่นๆที่เคยเล่น see pattern pop note ที่คนอื่นใช้(ex:เพลงTonight I Celebrate My Love by Dan Coates original ที่มาของการเเกะทั้งหมด) เเล้วเอาpattern นั้นมาใส่ๆลงไปในเพลงที่เราเล่นเป็นคอร์ดในStep3 เเบบcopyเเละpasteให้คล้ายๆวิธีเล่นpop noteเพลงนี้ของDan Coates(หยิบTechnic Line and Arpeggio บางอันที่สวยๆมาใส่เลียนเเบบให้คล้ายๆเเบบเค้า),,, Step 5= ค่อยฝึกTranspose Keyจากoriginal keyในkey Eb Major :โดยลองTranspose keyเป็นเเบบ circle of four เริ่มจาก KeyC(ทําstep1 to 4again)เสร็จเเล้วทําKey F(ทําทุกstepวิธีเดียวกัน) ไป KeyBb...เเละทําต่อไปเรื่อยๆ (โดยใช้วิธีจําเเค่เลขของคอร์ดมือซ้ายในการTransposeเท่านั้น)(ปล.Octave2มักกดBass Octace3.2-4.5กดChord(เลือกpattern1or2ให้อยู่ในrangeนี้) สูงกว่านั้นก็กดเป็นmelodyผสมคอร์ดได้)

Singing 9/2/17=Exercise1:ร้องให้ถึงPitch, Exercise2:ร้อง 'มี' ส่วนVibratoให้ใช้ท้องดันลมเข้ามาด้วยตอนหายใจเต็มท้องเเล้ว อย่าใช้คออย่างเดียวในการทําvibrato หายใจลืกๆด้วย, No One Else Come Close=*เทียบเเป้นเปียโน*เเละร้องให้ถึงpitch คําว่า ฮื้อฮือ(ตอนเริ่ม)-(the)light-(No=ตัวA octave4)one else...Come (Close ตอนจบท่อนฮุค=หางเสียงห้ามตก ให้นิ่งๆด้วย), the (two=ให้ถึง)of us, And I always will cause in my(A octace 5) eyes(G octave 5) ,Everytime I (hold=อย่าห่อลิ้น No R เเละให้มี'ดึ'นิดๆด้วยตัวd) ตอนเปลี่ยนkey=no one else comes(มีsด้วย) close (*F Eb Db Cnatural Dbในoctave5*เเละร้องตรงๆ)(เพลงนี้ให้ร้องตั้งเเต่ต้นจนจบเพลงเเบบภูมิใจนําเสนอ Proudly present)(+ต่อให้ให้พูดให้ชัดๆเพราะมีeffectต่อการร้องเพลงทําให้ร้องไม่ชัดไปด้วย)(ฝึกเเรกๆฮัมๆให้ถูกnoteเเบบถูกpitchไปก่อน เเละต้องฮัมเเบบสบายๆด้วยเพราะตอนร้องจริงต้องร้องเเบบสบายๆRelaxๆในเวอร์ชั่นproudly present) ,,, L.O.V.E. Michael Buble=Oออกเสียงธรรมดา ไม่ห่อ ไม่ใช่R ร้องเป็น โอ-อู ก็ได้ ออกเสียงเเบบธรรมดาๆไม่มีอะไรเลย ง่ายๆ พูดเป็นไทยยังได้, L ยกลิ้นขึ้นมาเล็กน้อยเเละค้างไว้ ยกขึ้นมาอย่าชักลิ้นกลับ อย่าม้วนเยอะ (ร้องเพลงนี้ให้ใส่ลมที่กระพุ้งเเก้ม ให้เสียงกังวาลๆ อย่าให้เสียงเเห้ง เหมือนเคี้ยวหมากฝรั่งอยู่ในปาก ให้ใช้กระพุ้งเเก้ม ให้มีลมอยู่ในกระพุ้งเเก้ม ให้เสียงฟังดูลื่นหู ทั้งเพลงรวมถึงคําว่าextraordinaryด้วย

Violin 16/2/17=Scale Em นิ้ว1(นิ้วชี้)มือซ้ายให้กดค้างใว้อยู่บนสายตลอดในpositionสูงๆ ถ้าShiftลงในpositionสูงๆก็ทํานิ้วติดๆกันไว้เพราะIntonationsตําเเหน่งนิ้วอยู่ใกล้ๆกันเเล้วเลื่อนลงไปพร้อมๆกันทุกนิ้ว,เวลาหาpitchตัวEตอนเริ่มให้กดสายตัวEในสายD เเล้วเอานิ้ว2ไปตัวEในสายGตัวเริ่ม sames as ตัวAตัวleadเวลาshiftลงในสายE ให้เทียบกับตัวAสายเปล่าได้เลยให้เป็นsame pitch(exerciseให้ฝึกสีโน๊ต3ตัว/1bow=ให้ได้อย่างน้อย60BPM),, Pieces, Arpeggios, and Scales= อย่ายกไหล่ขวาตอนสีไวโอลิน มือซ้ายประครองFingerboardเเบบจับลูกบอลไม่งั้นเล่นยากโดยให้ลักษณะนิ้วมือเป็นกลมๆทุกนิ้ว เเละนิ้วโป้งอย่าซ้อนใต้Fingerboardหรือเลื่อนมาเลยลํ้าหน้านิ้วชี้ ควรอยู่เเนวเดียวกันหรืออยู่สูงกว่านิ้วชี้ ในกรณีที่ไม่ต้องสีสายตํ่าๆเช่นสายGที่ต้องสีเเบบยกสี่นิ้วที่ต้องกดข้าม ก็พยายามให้นิ้วโป้งอยู่ตํ่าได้เเต่อย่าช้อนใต้Fingerboard เเละนิ้วโป้งมือซ้ายอย่าLock Fingerboard ให้เเตะๆใว้เฉยๆ ตอนShiftจะได้Shiftได้สะดวก เเละให้หนีบไวโอลินให้อยู่ อย่าใช้มือซ้ายประครองดันFingerboardขึ้น (หลังจากซ้อมเป็นท่อนๆเเล้ว ให้เปิดmetronomeเเล้วเล่นให้โน๊ตลงตรงจังหวะเท่ากันได้ทั้งเพลง ตรงไหนเล่นช้ากว่าจังหวะเเละเล่นไม่คล่องเท่ากับเจอที่ติดขัด เเละเวลาพอเจอที่ติดขัดตรงไหนให้เเยกตรงนั้นออกมาเพื่อซ้อมโดยเฉพาะ เเล้วเอากลับไปต่อให้ทั้งเพลงเล่นได้จังหว่าเท่ากันทั้งเพลงตรงกับmetronomeทั้งเพลง อย่าเเบบตรงที่คล่องเล่นได้ตรงจังหวะเเละพอเจอที่ไม่คล่องเล่นไม่ตรงจังหว่ะ,,, เพลงDuoI page2เล่มPleyel ตรงที่L.H.นิ้ว1กดเเล้วพยายามกดค้างใว้ตลอดจะได้ไม่หลงตําเเหน่งเวลากดๆIntonations(same as above in scale and arpeggios), ตรงgrace noteให้ทําเร็วๆ, ตรงโน๊ตตัวRestต่างๆให้Breathingเเบ่งphrase'เเละถ้าต้องเลื่อนขึ้น-ลงเปลี่ยนposition ให้เลื่อนมือรอเตรียมพร้อมใว้เลย ไม่งั้นไม่ทัน,ตรงDouble Stopเเบบสามตัว ให้สีเป็นคู่เเบบสองสายล่าง เเละสองสายบน กวาดเป็นคู่ๆ เเละให้สีเเบบเเตะสองตัวคู่สองสายล่าง(lower notes)ปุ๊ปเเล้วสะบัดมาสีเป็นคู่สองสายบนต่อเล่ยทันทีให้รวดเร็วที่สุดเเละสองตัวสายบนลากยาวๆหน่อยด้วย อย่ากุด(ถ้าเล่นให้ตรงmetronomeเเบบDuoกับอีกviolinให้เปิดmetronomeเเล้วทําทั้งเพลง หรือเปิดyoutubeเพลงนี้เเล้วเล่นพร้อมกันให้ได้),,,Concerto No.5 page13 เล่นเเบบplayful ไปฟังมาในyoutube

Singing 16/2/17= Exercise1 ร้องให้กว้างๆกังวาลๆเเละโน๊ตตัวสุดท้ายไม่เเกว่ง จบดีๆให้โน๊ตตัวสุดท้ายไม่ร่วงลงมา (ร้องให้กว้างๆใว้)(ให้กดเปียโนเเล้วร้องพร้อมกันโดยอย่าให้เสียงเเตก+ตัวสุดท้ายใส่Vibratoด้วย),,, Exercise 2 ใช้คําว่าฮู(+ผสม อู) เวลาร้อง ร้องให้เป็นเเบบเปิดโพรงตั้งเเต่คอปากจมูกจนถึงกะโหลก โดยเน้นให้กังวาล กว้างๆ ลอยๆใว้ โน๊ตตั้งเเต่G5เป็นต้นไปให้หลบ โดยจังหวะที่เต็มเปลี่ยนเป็นหลบหรือหลบเปลี่ยนเป็นเต็ม ให้รอยต่อน้อยๆเเละอย่าเพี้ยน ลากVibratoตัวTop Note ให้ได้เหมือนโน๊ตตัวสุดท้ายเเบบAutomatically and Naturally(อย่าเกร็งคอเเละให้vibratoเกิดขึ้นเองautomatically)คือให้เหมือนอันล่างที่ไม่เกร็งคอเวลาทําVibratoเเละให้กราม,ขากรรไกร,ปาก,ริมฝีปากขยับด้วยเวลาทําvibrato บวกกับหายใจทางปากเอาลมให้พอด้วย เเละเวลาร้อง ฮู อู ให้ทําให้เร็วขึ้นหน่อยอย่าช้าไป,,, Exercise 3 มา เม มี โม มู =อ้าปากเเละขยับปากเยอะๆเวลาร้อง เหมือนเคี้ยวหมากฝรั่ง เเละตัวสุดท้ายคําว่า มู ให้ทําVibratoสั่นๆเเบบเป็นธรรมชาติๆเเละไม่ให้เเกว่งเวลาร้องตัวสุดท้าย pitchอย่าตก (ร้องให้เต็มๆเสียงเข้าใว้ เเละสมาธิทําให้นิ่งๆ=ฝึกสมาธิให้เยอะขึ้น เพราะมีผลต่อการร้องเพลงเรื่องเสียงนิ่งเเละควบคุมการเเสดง มีสมาธิเท่ากับเสียงนิ่งไม่เเกว่งเเละอารมณ์นิ่งขึ้น)=(โดยรวมของทั้งสามexercises ให้ร้องให้เต็มเสียง,ไม่บีบเสียงเวลาร้องเพลง(ในเพลงalso),เเละเพิ่มความเป็นนักร้องคือร้องเพลงให้สบายๆเสียงก้องๆกังวาลๆ(same as exercise1),ร้องเสียงเต็มไปเสียงหลบ ถ้าร้องเเบบหลบได้ดีอีกหน่อยเต็มก็ร้องได้ด้วย(โน๊ตตั้งเเต่G5เป็นต้นไปให้ทําเป็นเสียงหลบ),,, เพลงNo One Else Comes Close=ตอนเริ่มต้นเพลง ตรงกลางเพลง เเละตอนใกล้จบเพลง คําว่า ฮื้อ ฮือ ให้ร้องเเบบคนIn Love ไม่ใช่ร้องเเบบstyleทรมานๆ,คําที่pitchอย่าเพี้ยนตํ่า the(light),two(A5=ให้ใช้เสียงหลบ),special (girl)ให้จบเเบบอย่าเเกว่ง ต้องเฟิร์มๆ,every(A5=ให้ใช้เสียงหลบ),Oh(Ab5)Baby(Gb5Gb5)ใช้เสียงหลบ,no one else come (close)ตรงท้ายสุดจริงๆของเพลง คําสุดท้ายอย่าลงตํ่าเพราะเสียงจะเเกว่งเเละเพี้ยน ให้ทําให้เสียงตรงๆเเละจบเพลง,(โดยรวมเพลงนี้เเต่ละท่อนอย่าลืมหายใจลึกๆทางปาก,*เวลาร้องสมาธิให้อยู่ที่หูเราให้ฟังpitchให้เเม่นตลอด คือสมาธิอยู่ที่หูเเล้วจับโน๊ตให้เเม่นให้ตรงpitchทุกโน๊ตทุกคํา ร้องห้ามเพี้ยนในระดับpitchเด็ดขาด สักนิดก็ไม่ได้(ทําเเบบนี้กับทุกExercisesเเละทุกเพลงที่ร้องก็ได้)*,,, L.O.V.E. (ver.Michael Buble)=styleคือไหล่ให้Relaxเเละอากัปกริยาให้Relaxสบายๆคือทําตัวเป็นนักร้อง,เเละstyleเพลงนี้ให้ร้องเเบบI Love You Love Youหน่อย เเละให้ร้องเเบบกระชับๆเเละมีENERGYด้วย อย่าเอื่อยๆ),เคล็ดในการจําเพลงLyricsเเต่ละเพลงคือถ้าจํา'ความหมาย'ของเพลงได้ก็จะจํา'เนื้อร้อง(lyrics)'ของเพลงได้ เเบบคนที่ร้องละครเพลงเเบบMusicalsเค้าทํากัน คือทําไมเค้าจําเรื่องราวเเละเนื้อร้องเพลงยาวๆต่อๆกันได้หมด คือเค้าจําเป็น'เรื่องราว'กัน, คําว่า me and (you G4)อย่าตํ่าลงตัวสุดท้าย,L ท่อนสองให้ร้องขึ้นสูงๆหน่อยไม่งั้นเพี้ยน,two in (love G5)ในท่อนที่ขึ้นสูงให้ใช้หลบเอาหรือถ้าเต็มได้ก็ทําเเต่ระวังเพี้ยน,extraordinary(tra=ทูร่า เเบบทําเร็วๆ,ry=วรี่ อย่าจงใจเเละม้วนปากเยอะมาก)

วิธีเเกะเพลงpop เเบบ piano+singing 16/4/17= ก่อนจะเเกะเพลงไหนให้ฟังเพลงนั้นเพลงเดียววนไปเเบบrepeat oneหลายๆรอบ(อาจฝึกร้องตามเเบบลากเเละฉีกเส้นเสียงให้ขยายเพื่อร้องได้เสียงสูงขึ้นด้วยเเบบทําพร้อมกับตอนฟังให้คุ้นเคย)>หลังจากนั้นให้หาเพลงนั้นจากgoogleเเละprintเพลงนั้นมาหลายๆeditionsเอาเเบบหลายๆคีย์เเละคอร์ดไม่ซํ้ากัน>หลังจากนั้นกดเปียโนเทียบเสียงเพื่อฟังว่านักร้องในเวอร์ชั่นที่ต้องการเเกะร้องในKeyไหน ให้เป็นKeyเดียวกัน หลังจากนั้นเเก้คอร์ดทั้งหมดให้เป็นKeyเดียวกันกับเวอร์ชั่นนี้ เเละเอาที่printมาในeditionsอื่นใส่คอร์ดเพิ่มเข้าไปด้วยเพื่อให้คอร์ดเยอะขึ้นเเละใส่พวก7,maj7,sus4,6,9,13อะไรพวกนี้ให้เพลงดูมีคอร์ดเยอะขึ้น หรือใส่เเบบGm7/Fเเบบซ้ายเล่นFเเละขวาเล่นGm7ก็ได้ เเละใส่คอร์ดให้ตรงกับLyricคําร้องด้วย โดยคัดกรองคอร์ดที่ไม่เอาด้วย ให้ใกล้เคียงเสียงดนตรีต้นฉบับมากที่สุด>จากนั้นเปิดเพลงที่เเกะ เเละฟังต้นฉบับสลับเเกะเเบบเป็นphraseๆไปดูว่าต้นฉบับเล่นท่อนไหนเป็นBlock Chordเเละท่อนไหนเล่นเป็นBroken Chordเเละท่อนไหนใส่ลูกเล่นอะไรบ้างเเบบคร่าวๆพอให้ใกล้เคียงต้นฉบับหรือเป็นเเนวทางในการเล่นImproviseพร้อมsingning(โดยให้ทําให้จบเพลงเเบบคร่าวๆก็พอ เพราะpartนี้น่าเบื่อที่สุดเเล้ว ไม่ต้องเป๊ะ100%ก็ได้ เพราะตอนเล่นออกมาพร้อมร้องเพลงก็ต้องimproviseผสมอยู่ดี เพราะถ้าเล่นออกมาตามต้นฉบับ100%ถ้าทําพร้อมร้องเพลง การร้องเพลงจะdropลงมาอีก ซึ่งไม่work)>หลังจากนั้นเปิดเพลงต้นฉบับ พร้อมเล่นเปียโนAlongไปด้วย เเละเช็คด้วยว่าเสียงใกล้เคียงกับต้นฉบับไหม คอร์ดไหนควรตัด เเต่ง เติม บ้าง โดยPlay Along(เพิ่มsinging along toghterด้วยก็ได้)ซัก3รอบกําลังดีโดยทําตั้งเเต่ต้นจนจบเพลง>หลังจากนั้นเล่นเปียโนพร้อมร้องเพลงนี้โดยไม่ต้องเปิดเพลงต้นฉบับ อีกสัก3รอบ ดูว่าตรงไหนต้องตัด เเต่ง เติม คอร์ดเเละลูกเล่นเข้าไปให้ใกล้เคียงบ้างจากที่ฟังเมื่อกี้>หลังจากเเกะเสร็จเรียบร้อยเเล้ว ก็ให้ฟังเพลงนี้เเบบrepeat oneพร้อมร้องเเบบฉีกขยายเส้นเสียงให้ร้องได้สูงขึ้นอีกหลายๆรอบ เป็นอันเสร็จ (ปล.คิดว่าเวลาเเกะทํานองเพลงที่ตัดmelodyออกที่ใช้ในpiano+singing(no piano solo) พยายามได้ยินทุกอย่างเหมือนเเกะมือขวาที่เป็นmelodyเพียงอย่างเดียว(เเกะso easy) เเต่ต้องได้ยินเป็นอย่างนั้นทั้งสองมือ(ได้ยินเป็นเสียงมือขวาที่เล่นmelodyหมด เเต่ใช้ทั้งL.H. and R.H. ช่วยกันทําให้ออกมาเเทน เเละเเกะออกมา สําคัญเรื่องการเคาะคอร์ดออกมาเป็นจังหวะ(เเบบเคาะเท่ากัน(เคาะforนักร้อง ร้อง) เเละเคาะเเบบไม่เท่ากัน(เคาะforให้อารมณ์เพลงออกมาได้)ด้วย ไม่ได้สําคัญเเค่การเล่นriffsอย่างเดียว))

Singing 19/4/17= Exercise1 อา เอ อี โอ อู (สระอี=ฉีกปากเเบบยิ้ม) ,ตั้งเเต่ F#5 ให้ร้องเป็นเสียงHead Toneเเละให้เสียงพุ่งขึ้นไปถึงส่วนHead(ศรีษะ)ด้วย คือให้เสียงรู้สึกว่าขึ้นไปที่หัว ^ , Exercise2 ร้อง กุ๊กๆๆๆๆๆๆๆๆ กดเปียโนเเบบมีๆๆๆๆๆๆๆๆ โดย ขยับขากรรไกรเยอะๆ เเละดึงขากรรไกรลงเยอะๆพร้อมเปิดโพรงกระโหลกศรีษะด้านบน(ให้เป็นโพรง) เวลาร้องให้เสียงก้องกังวาลเเละพุ่งไปข้างหน้าเเบบชู้ตบาสเกตบอล เเละหายใจเข้าเยอะๆด้วย เเละตั้งเเต่ F#5เป็นต้นไประวังCracked , Exercise3 มา เม มี โม มู(มูทําvibratoด้วย ให้vibratoออกมาเป็นเสียง มูวูๆๆๆๆๆๆ ไม่เอา อู้ฮู เพราะคนละพยางค์ โดยตอนทําvibratoให้คอเเละปากสั่นเป็นคลื่น โดยเฉพาะคอนี่สั่นมากเป็นคลื่นvibratoขึ้นลงเยอะๆ), เพลงVersace On The Floor=เพลงนี้ร้องให้เต็มๆเสียงหน่อย ร้องให้นิ่งๆตรงๆให้ได้ก่อนเเล้วค่อยใส่ลูกคอทีหลัง ต้องฝึกเยอะๆระวังเรื่องจังหวะจะได้งับทุกคําให้ทัน เเละค่อยๆร้องไปสบายๆไม่ต้องรีบเร่งเคร่งเครียดในการร้อง โดยไม่ต้องcopyตามversionต้นฉบับที่ฟังมาทุกอย่างเป๊ะๆก็ได้ คือเหมือนศิลปะถ้าทําซะเหมือนเป๊ะก็ถ่ายรูปเอาดีกว่าไม่ต้องมานั่งวาดรูป, สงสัยคําไหนให้ไปฟังมาเวอร์ชั่นที่มีนักร้องๆว่าเเต่ละคําเค้าผสมกันยังไงในการออกเสียง เช่นคําว่า Time(ไท-อาม) Let's(มือเเละเสียงกํากับเเบบไปข้างหน้าพร้อมกันForward) don't(โด๊นท์ คือสระโอ๊นท์ ไม่ใช่สระออ) chandelier(เเชน-จึเดอ(มีจึๆผสมอยู่เล็กน้อยก่อนเดอ)-เลีย) rather(เเร+อานิดๆ) door(มีจีๆก่อนดอ เช่นเดียวกับคําว่าchandelier) watch it(ให้linkเป็นwatchchit) เช่นเดียวกับคําว่า feel it(feellit คําว่าlitอ่านว่า ลิท มี"ท"ด้วย) Versace(ver=เฟวอ,เฟอเลอ,เวอะเเบบมี"ฟ"ปน เเละไม่ออกดัง sa=stressออกเสียงดัง ce=เชี่ ออกสั้นเเละมีเเนวเป็น"ชี่")

Singing 27/4/17=อ้าปากเยอะๆหน่อย@Exercise1: อา เอ อี โอ อู =ร้องให้ไหลลื่น, Exercise2: กุ๊กๆๆๆ=G5หลบ, Exercise3:มา เม มี โม มู=G5หลบ, หายใจลืกๆ(ทําเป็นOrchestra Breathing ' ระหว่างphraseด้วย เพื่อเเก้อารมณ์เพลงให้มาเเละอารมณ์ตลกเเบบอั้นไม่อยู่ระหว่างร้องเพลงให้หายไป ถ้าคุมอารมณ์จะหัวเราะไม่ได้ก็ให้หลับตาด้วย โดยคิดถึงเครื่องหมาย ' Breathing นี้ตลอด เเละหายใจลึกๆทุกphrase)solutions=เเละลมอย่าผลักน้อยให้มีลมผลักออกมาเวลาร้อง อ้าปากเยอะๆ จังหวะดีๆร้องให้ตรงจังหวะ, เวลาซ้อม=บางทีเสียงไป เเต่ปากไม่ไป คือต้องขยับปากเยอะๆซ้อมให้ปากไป ซ้อมขยับปากหลายๆรอบตรงท่อนนั้นที่ปากไม่ไป, เวลาซ้อม=ตอนซ้อมversion karaokeพอตรงที่หาตัวโน๊ตคําไหนไม่เจอ ให้เปิดversion lyricดูว่านักร้องๆโน๊ตตัวนั้นระดับไหน เเละออกเสียงยังไง เเละหาโน๊ตนั้นให้เจอ, เวลาซ้อม=หาตรงที่ไม่ดีเเละซ้อมตรงนั้นซํ้าๆหลายๆรอบ เช่นต้องขยับปากเยอะๆบางท่อนถ้าขยับน้อยก็กลับมาเเก้ บางท่อนเช่นท่อนฮุคตอนจบต้องทําให้Peakสุด ถ้าไม่Peakก็กลับมาเเก้ ex:เพลงVersace On The Floorท่อนฮุคตอนจบ*(chandelier=เเชนจ-ch,need it(คําว่าitไม่ต้องหลบเเต่ให้ถึง)Versace(Ver Sa=accent and stress Ce=เล็กสุด),เเละเพลงIf I Ain't Got Youท่อนฮุคตอนจบ- บางท่อนต้องร้องให้ฟังสบายๆขึ้น ไม่สบายก็กลับมาเเก้ บางคําที่ต้องใส่Vibrato ก็ใส่ไปอย่าราบเรียบตลอด เช่นคําว่าnow(+vibrato) ซ้อมเป็นจุดๆไปที่ไม่คล่องเเละไม่ได้ โดยที่1เพลงอาจใช้เวลาซ้อม1ชั่วโมงเลยก็ได้ วันนึงอาจซ้อมมากกว่า1ชั่วโมง, เวลาซ้อม=ร้อง(งับ)ให้ทันจังหวะ ถ้าคําไหนร้องไม่ทันให้กลับมาเเก้ อย่าข้ามไป, เวลาซ้อม=อัดเสียงมาฟังตัวเองร้อง ถ้าฟังเเล้วตรงไหนเพี้ยนตํ่าก็กลับมาเเก้ โดยโน๊ตต้องระดับpitchให้ได้ตรงทุกคํา ex:เพลงAll I Ask of You(+เพลงนี้Feelingsต้องพระเอกๆ ไม่ได้ก็กลับมาเเก้,ท่อนAnywhere...ตอนจบก็หลบ ซ้อมเเค่ท่อนนี้เยอะๆเป็นต้น) เพลงIf I Ain't Got Youให้ระวังpronunciationsคํา= fortune(ฟอร์เชิ่น), fame, power, play(กระดกลิ้นตัวL), physical(ค่อล), things(ติงซ ลิ้นออกมาก่อนสะกดคํานี้), define(คําว่าfineให้ขึ้นจมูก), within(ติน ให้ลิ้นเเลบด้วยเวลาสะกด), life(ไลฟ์), superficial(ชอล), people(คําว่าpleอย่าห่อตัวLเยอะไป ออกเสียงคล้ายๆปีโป้), diamond(เมิ่น), rings(รวิงs), Every(รอบเเรกในประโยค=เอเวอรี่, รอบสองในประโยค=เอ้วี่ติงซ์(everythings), search(มี"ร"ออกมาด้วย), fountain(คําว่าtainลากยาวๆหน่อย), promise(พรอ ไม่ออกเสียงโพร), three(เเลบลิ้นออกมาก่อน), dozen(เซิ่น), silver(พลิกลิ้นกลับไป), platter(เเพรเด้อ)(ปล.เพลงนี้Alicia Keysร้องออกมาได้ดีเเบบสําเสียงAfrican American มากกว่าTom Room39 เเต่เป็นR and B เหมือนกัน โดยให้ทําเป็นสําเนียงoriginalด้วย=African Americanเพราะเป็นStyleต้นตํารับ)

Singing 3/5/17 - Exercise1 อา เอ อี โอ อู=หายใจทางปาก เเละเวลาทําexerciseนี้ตรง อา เอ อี โอ อู ร้องต่อๆกันโดยให้คอลื่นเเละเสียงต่อๆกัน อย่าร้องๆหยุดๆไม่ต่อเนื่อง (สระอู F#5 up=ฉีกปากเเละดันลมเยอะๆ,สระอา=ยกเเก้มขึ้นเเละทําเเบบยิ้มฉีกปาก ปล.example of mix tone=head+chest), Exercise2 กุ๊กๆๆๆๆๆๆ=หายใจลึกๆให้ท้องป่องก่อนร้อง,เวลาร้องให้เสียงออกมาโล่งๆไม่ฟังดูหยาบ(ตั้งเเต่G#5เป็นต้นไป อย่าใช้mix toneให้ใช้head toneไม่ก็เสียงหลบไปเลย), Exercise3 มา เม มี โม มู=ขยับขากรรไกรเยอะๆ,ทําเสียงหล่อๆ,คําว่า โม ให้ทําออกมาชัดๆ, ตั้งเเต่ A5 ให้ใช้เสียงหลบ, เพลง Lay Me Down=คําว่า right(ฉีกปากออก ให้มี ตัว r เเละ th ออกมาด้วย), ท่อนCan I Lay... ให้ใช้เสียง head tone อย่าใช้เสียง mix tone โดยสูตรปกติจะเป็นดังนี้ คือ ท่อนเเรกของ Can I Lay...ให้ใช้เสียงหลบก่อน พอวนมาอีกทีตรงท่อนสอง ให้ใช้เสียงเต็ม(head tone)เพราะพลังต้องเยอะกว่าท่อนเเรก โดยโน๊ตตั้งเเต่ G5เป็นต้นไปให้ใช้head toneเเละระวัง crack โดยที่โน๊ตทุกตัวต้องร้องให้ถึง 100%เต็ม เเละตรงนี้ต้องสูดลมหายใจเยอะๆเเละให้ท้องป่องออกมาก่อนร้อง, ตรง Next to you,you(คําว่าyouรอบสองนี้ให้เสียงนิ่งๆไม่สั่นที่สุด), เพลง Versace On The Floor=Feelings(เวอร์ชั่นปกติของสําเนียงฝรั่งเช่นBruno Marsเเบบไม่ใช่Tom Room39 ให้ออกเป็น ฟี-ลิ่งส์ โดยไม่ม่ ว เเหวน), ตัวโน๊ตทุกตัวในKey Bb(version Tom Room39) ตรงตัวF5 ให้ระวังเพี้ยน เช่นคําว่า Let, Turn, Close, Un(zip), คําว่า Anymore ในpitch G5 ให้ใช้เสียง mix tone เเบบไม่เค้นมาก โดยให้ร้องให้ลอยๆ, คําว่า For me ก็ร้องให้เพราะๆไม่เค้น คือหลักของเพลงนี้ ที่สําคัญคือต้องร้องเเบบไม่เค้น โดยร้องให้สบายๆไม่ทรมาน โดยถ้าเริ่มเค้นเเละอยู่ในโหมดพยายามเเละทรมานเกินไปต้องให้Back To Mode สบายๆ Again and again โดยทั้งเพลงต้องพยายามให้สบายๆตลอดเวลาร้อง ถ้าเริ่มเค้นทั้งเพลงให้Lower Keyโดยเปลี่ยนversionไปเลย (ปล.เราไม่จําเป็นต้องใช้เสียงMix Tone(head+chest)ตรงที่เป็นเสียงสูงเเบบTom Room39 เพราะความไพเราะของช่องเสียงเเต่ละคนเเตกต่างกัน ของTomขึ้นสูงใช้เสียงmixเเล้วไพเราะ เเต่เราให้ใช้head toneเเทนจะเพราะกว่า(ex:คําว่า Versa(head tone no mix tone)ce on(Eb5 no mix)) เเละโน๊ตทุกตัวร้องให้เเตะระดับpitchโดยอย่าไถลไปเเตะ เเต่ให้ปุ๊ปเเตะได้ปั๊ปเลย เเละห้ามเค้นเเบบSam SmithในเพลงLay me down... (ปล.คือให้ดูคลิป Michael Jacksonร้องเเต่ละเพลง เช่นเพลง Heal The World ที่ร้องเเบบให้เติมลมลงไปเยอะๆ,กังวาลๆ คือสิ่งเหล่านี้จะทําให้ไม่เจ็บช่องเสียงเเละร้องได้ไพเราะขึ้น เเต่สําหรับนักร้องสมัยใหม่มักมีการร้องให้ฟังดูสากๆนิดๆเเบบAdam Levine เเล้วเเต่ฟังเวอร์ชั่นว่าต้องร้องให้สบายๆหรือสากๆว่าจะใช้modeไหน+ต้องฟังให้ออกว่าร้องเเบบไหนถึงจะไพเราะ เเละใช้ช่องเสียงอันไหนดี ต้องฟังให้เป็นด้วยเเละรู้ให้ได้ด้วยว่าร้องตรงไหนไม่ดีไม่ไพเราะเเละควรเเก้ไขยังไง เเละตอนเริ่มต้นคําเเรกของเพลงต้องเริ่มให้ดี ห้ามเพี้ยนเด็ดขาด)

Singing 10/5/17= Exercise 1 อา..=ร้องให้นุ่มๆเรียบๆ ถ้าเสียงสูงๆร้องให้ขึ้นหูเลย , Exercise 2 กุ๊กๆๆ=ร้องให้โล่งๆกังวาลๆเเละ*เสียงเเข็งเเรงๆ*ตอนเสียงบนๆสูงๆมากๆให้ทําสั้นๆได้, Exercise 3= ok, เพลงVersace On The Floor=อย่าลืมหายใจเยอะๆก่อนร้องเเต่ละประโยค, โน๊ตเพลงตัวF4ทุกคําระวังFlatเป็นพิเศษ เเละทุกคําต้องฟังดีๆร้องให้สูงๆเกินๆเผื่อจะกลายเป็นFlatใว้ก่อน คือต้องร้องให้ถึงเเละระวังFlatเป็นพิเศษ เเละpitch G5เป็นต้นไป ร้องให้เเข็งเเรงๆ (ปล.เพลงนี้ใช้เสียงสูงจริง อะไรจริง ถ้าฝึกร้องเพลงนี้ให้จิบนํ้าบ่อยๆระหว่างฝึกร้อง เพราะเดี๋ยวเส้นเสียงจะเสียได้), เพลงIf I Ain't Got You=H.W.ร้องให้สบายขึ้น เเต่ร้องให้ถึง(ปล.ยิ่งร้องได้สบายขึ้น comfortableมากขึ้น เสียงยิ่งร้องได้ถึงมากยิ่งขึ้น โดยเฉพาะเสียงสูงๆ)(ปล.ถ้าเล่นpiano+singingเเบบเพลงVersace On The Floorในkey Bb version Tom Room39จะทําไม่ได้เพราะ เสียงร้องจะโดนบีบมากทําให้ร้องไม่ถึง เเต่ถ้ายืนร้องพร้อมเปิดเพลงนี้จะทําได้ เพราะฉะนั้นถ้าจะนั่งดีดpiano+singingให้เลือกเพลงที่เสียงไม่สูงจนเกินไป เช่นถ้ามีโน๊ตในเพลงนั้นสูงกว่าF5ซะส่วนใหญ่ในเพลง ก็ให้เปลี่ยนเพลง อย่าเอาเพลงนั้น เพราะร้องไปก็บีบเสียง ฟังดูไม่สบาย ไม่ผ่อนคลายดูทรมานๆเเละร้องไปเสียงก็ฟังบู้บี้ไม่ถึงpitchอยู่ดี ไม่อย่างนั้นถ้าจะร้องเพลงเสียงสูงอยู่ดีก็ต้องร้องโดยใช้ปากเเละลมในปากเยอะๆโดยต้องฝึกขยับริมฝีปากเยอะๆงับๆบ่อยๆฝึกเพลงเเร็พเลยก็ได้เพื่อใช้ในการฝึกฝนเช่นเพลงNothing On You เเละดีดเปียโน+ร้องเพลงนี่ต้องใช้ลําคอในการตะเบ็งเสียงให้น้อยๆ หรือพูดง่ายๆร้องเเนวsoftๆเเละไม่ต้องร้องดังไม่เน้นโชว์พลังเสียง ไม่งั้นบีบเเละร้องไม่ถึง เเต่ร้องโดยใช้การขยับปากเเละลมในปากเยอะๆเเทน...ไม่ก็เปลี่ยนKeyเเบบลดลงมาคู่4thเช่นVersace On The Floor จากคีย์Bbในเวอร์ชั่นTom Room39 ก็ลดคีย์ลงมาเป็นคีย์Ebเเบบในเวอร์ชั่นPam Gaiaเเต่ร้องเสียงตํ่าให้เหมือนกับว่ากําลังร้องเพื่อทําเสียงสูงอยู่เเบบมุกขมคอเเละเเพมไกอา ปล.พอshiftลงเป็นเสียงตํ่าเเต่ร้องเเบบเสียงสูงได้เเล้วสักรอบนึง ค่อยกลับไปร้องในคีย์Bbเสียงสูงoriginalอีกครั้ง ถึงจะทําได้...สําหรับตัวเราเองเเล้วต้องร้องโดยใช้เทคนิคการร้องของSam Smith(ใช้คอ)ผสมกับTom Room39(ใช้ปาก)ผสมกันถึงจะสามารถทําpiano+singingเสียงถึงเเละไม่เเหกเเละเป็นสไตล์ของเราได้)

Singing 11/5/17 : Exercise1 อา...=อย่าร้องเเต่ละสระเเยกคําตัดออกจากกัน ให้ร้องเป็นเเบบLegato(smoothly connected), Exercise2 กุ๊กๆๆๆ ทําให้เหมือนเสียงไก่ร้องกุ๊กๆๆ เเละเเบบฝึกหัดนี้หรือเพลงทุกเพลงตรงที่ต้องขึ้นไปเสียงสูงตั้งเเต่G5ขึ้นไป ให้เปิดเเละกระดกขากรรไกรลงเยอะๆเเละเปิดปากเปิดคอ *อย่าบีบเส้นเสียงเพื่อที่จะทําเสียงสูง(อย่าใช้วิธีเค้น..ร้องเพลงห้ามเค้นคอเเบบอัดอั้นทรมานเด็ดขาด ยิ่งเฉพาะตอนทําpiano+singingด้วยเเล้วห้ามเค้นหรือบีบเส้นเสียง เพราะไม่ไพเราะ ต้องให้ฟังดูสบายๆที่สุด)* ----*เเต่ให้อ้าปากโล่งๆกว้างๆกระดกขากรรไกรลงมาเยอะๆเปิดคอโล่งๆให้เป็นHoleกว้างๆกลมๆเป็นรูป V-shape เเละระหว่างที่ร้องให้จินตนาการถึงเเป้นเปียโนเเละระดับpitchในเเป้นนั้นๆ ให้ทําสองอย่างนี้พร้อมกัน*---->> เเล้วห้ามร้องเพี้ยนตํ่าเด็ดขาด ต้องร้องให้ถึงทุกpitchยิ่งสูงยิ่งต้องเปิดปากเปิดคอเเล้วทําให้โล่งๆเข้าใว้, Exercise3 มา เม...=ok, เพลงNothing On You=ตรงบางท่อนเช่นNothing On Youที่ทําเสียงสูงตั้งเเต่G5ขึ้นไป ให้ใช้เสียงหลบเลยทั้งประโยค โดยเทียบระดับpitchกับเเป้นเปียโนเป็นช่วงๆเพื่อดูว่าเสียงสูงรึเปล่า ถ้าเสียงสูงก็ใช้เสียงหลบไปเลย, up skills-Lay me down: wakeboard=belting(เกร็งหน้าท้องเเล้วดันลมออกมาจากDiaphragmเเบบบีบถุงลม)+เปิดคอเเละปากกว้างๆขึ้นเรื่อยๆ (extend V-shape hole and mouth)เเละใช้ปากขยับๆขมุบขมิบช่วยร้องทําให้เสียงสูงขึ้นๆ(Tom Room39)=up skills ตรงนี้ไปเรื่อยๆทุกวันๆเสียงจะสูงขึ้นๆเรื่อยๆมากขึ้น

Piano Jazz 11/5/15 : ตัวอย่างเพลงVersace On The Floor Key D(pop style jazz piano)=คอร์ดที่1เป็นmaj7, 2=7, 3=7, 4=maj7, 5=maj7, 6=7, 7=half dim7 ; เห็นsheet musicปุ๊ปให้เเบ่งกลุ่มคอร์ดเลย เพื่อดูเเละเเก้ไขคอร์ดเช่นท่อนBut you won't need it anymore เป็น ii7-V7-Imaj7ในsheet musicเขียนAm-D-G เราก็ต้องเเก้เป็น Am7-D7(ใส่ตัวที่13เข้าไปได้ เพราะทั้งเพลงมีที่เดียว,ควรใส่Dominant7ด้วย)-Gmaj7 เเละกดเป็นpattern2ของJazzตามที่เรียนมาสําหรับR.H.ได้ตรงนี้) หรืออย่างท่อน F#mb5-B7(ใส่b9+b13ด้วยได้เพราะเป็นคอร์ดที่V7ของpattern minor เช่นกดมือซ้ายเป็นBเเละA เเละกดมือขวาเป็นคอร์ดCm in root position)-Gตรงท่อนUnderneath the chanderlier we're dancin..ก็เป็น ii-V-เเต่ไม่มีi ของpattern minor in key e minor ก็ใช้ jazz pattern minor เเต่ก็เเบ่งกลุ่มนี้เป็นเเค่ ii-V, วิธีดูKey Signatureก็หาตัวที่ Vส่งไปหาตัวที่Iก็จะรู้ว่าอยู่Keyอะไร จะได้ไม่สับสน เช่นเพลงนี้ก็หาคอร์ด A ส่งไป D, ตรงจบphraseเช่นlost in-right now-etc..ที่ใช้คอร์ดที่V(A)ลากยาวๆสามารถใส่sus4สักพักก่อนเปลี่ยนไปกดตัวที่สามของคอร์ดAตามปกติได้ รวมถึงคอร์ดที่V7ก็ใส่sus4อย่างนี้ได้, คอร์ดที่Iกับคอร์ดที่iii minorกดคล้ายๆกัน เปลี่ยนเเค่ตัวBassได้ เช่น คอร์ดD(maj7) ไปหาคอร์ด F#m โดยคอร์ดที่iii minorนี้ห้ามกดตัว9th(G#)เพราะเป็นโน๊ตนอกscale D major ข้ามตัว9ไปไม่ต้องกด เเต่คอร์ดอื่นๆในเพลงควรกดตัวที่9ด้วย เพราะเป็นตัวที่safeที่สุดเเล้วในเรื่องsound, ท่อนinstru คอร์ดAไปคอร์ดBbเพื่อเปลี่ยนคีย์ไปคีย์Ebเเค่เลื่อนL.H.เเละR.H.ไปอย่างละครึ่งเสียงทั้งสองมือก็พอ, ท่อนwe're dancin all alone ที่เป็นคอร์ดG(คือmaj7)(L.H.=G-F#,R.H.=B-D-F#)ไปหาคอร์ดGm(คือminor maj7)(L.H.=G-F#,R.H.=Bb-D-F#)คือสังเกตว่าตัวที่7เบิ้ลได้(ตัวที่9ก็กดเบิ้ลได้)ตลอด เเต่ตัวที่1-3(เบิ้ลได้บางที)-5ไม่ควรเบิ้ลนอกจากจะจบphraseที่ลากยาวๆก็กดเบิ้ลได้ เเต่ถ้าเป็นpassing chordเเบบไม่หยุดรอไม่ควรเบิ้ล, วิธีการฝึก: กดคอร์ดเป็นBlock Chordโดยกดให้เป็นเเบบFour Partsโดยเคลื่อนนิ้วLeapให้น้อยที่สุดเเละKeep Common Toneตัวไหนได้ก็Keepใว้ วีธี1:ทั้งL.H.(กดเเค่ตัวที่I-VIIหรือI-III-VII(octaveเสียงตํ่าๆอย่ากดI-IIIใกล้กัน)เเละR.H.กดตัวที่เหลือตามpatternตามกฎการเบิ้ล) หรือวีธีหาroot ให้กดL.H.เป็นBassเเละR.H.เป็นpattern1เเละ2ของJazzที่เรียนมาก็ได้(ใส่เฉพาะตรงคอร์ดที่เดินเป็น ii-V-I ของpattern Major or minor พอก็ได้เเบบนี้) ก่อนค่อยเเตกคอร์ดออกมา(ทําตรงนี้เพื่อให้มือชินกับpattern, เพื่อหาเสียงเเละดูว่าควรกดตรงไหนบ้างก่อน..ไม่งั้นกดมั่วๆไม่มีเเก่นสาน เสียงฟังดูเเข็งๆไม่มีสีสันอะไร) พอได้เเล้วก็ใช้วิธี1เพื่อสร้างriffsตรงที่มือR.H.มีลักษณะกดเป็นfive finger patternก็ให้สร้างriffsได้ตามใจชอบ โดยใช้เทคนิคการเเต่งriffsเเบบตอนที่เเกะเเละสร้างriffsเพลงAlways On My Mindหรือนอกจากriffsก็ใส่arpeggiosเพิ่มก็ได้, เล่นให้เป็นจังหวะ1-2-3-4เท่าๆกันโดยใช้เท้าซ้ายTap1-2-3-4เบาๆ หรือTapเป็น2-4ก็ได้ถ้าเป็นเเบบSwing(feel)ไม่ใช่ตรงไหนกดได้ก็รีบกดคอร์ดถัดไปทันทีเเบบจังหวะไม่เท่ากัน=ผิดวิธี

Piano Jazz 24/5/17 : เพลงVersace On The Floor (หรือเพลงช้าอื่นๆ)=ต้องให้ดีดเเล้วฟังดูสบายๆตลอด(ให้ฟังดูเป็นJazzกรึ่มๆ=Jazz and Cocktails เเบบเล่นในLoungeเอกเขนกสบายๆอะไรสักอย่าง ให้ฟังดูกรึ่มๆสบายๆเมาๆไม่รีบเร่ง ไม่hurry ไม่เร่งจังหวะ) วีธีทําคือใช้เท้าซ้าย Tap 2-4(ไม่ต้องTapเเรง)เท่าๆกันตลอด เเละรักษาจังหวะ2-4ให้ตรง2-4ตลอดเเละเท่าๆกัน คือให้เล่นไปเรื่อยๆ(ในเรื่องจังหวะเเละความฟังดูสบายๆคือถ้าเพลงฟังดูเคร่งเครียดดูเค้นๆคนฟังก็จะเคร่งเครียดเเละอึดอัดตามไปด้วยซึ่งจะไม่ดีWHY SO SERIOUS?) เเต่เวลาดีดต้องดีดเเบบมีMusical ต้องมี Grooveทําให้เป็นร่องไม่ราบเรียบ(คือไม่ใช่เคาะเเบบVoicingเหมือนกันหมดทั้งเพลงเเบบไม่มีอะไรเลย ซึ่งก็จะฟังดูไม่ดี เพราะเพลงจะฟังน่าเบื่อไม่มีสีสัน ไม่มีชีวิตชีวาอะไร เเละดูไม่เป็นprofessional) คือให้Designเพลง อย่างVerse1(Let's take our time...)=เคาะchordsเป็นWhole Notes, Verse2(Underneath the chandelier...)เคาะchrodsเป็นQuarter Notes(สลับผ่อนเเละกดค้างบ้างบางทีก็ได้) เเละตอนจบท่อนอาจผ่อนลง เป็นกดเเบบเเช่คอร์ด(inside, Righth now!)(ตรงคอร์ดA7ถ้าทําเป็นsus4ก็ใส่เลยในจังหวะ1เเละ2 เเละจังหวะ3เเละ4ค่อยกดA7ปกติ เเต่ถ้าจังหวะ1ไม่ได้ใส่sus4ก็ไม่ต้องใส่ตลอดทั้งคอร์ด..L.H.คอร์ดAอาจกดเป็นG>G#>Aก่อนกดคอร์ด1octave lowerเเบบคู่8th หรือถ้าคอร์ดAbไปหาBb L.H.อาจกดเป็นwalking bassก็ได้เช่นAb>A>BbหรือBb>A>Ab จะwalking bassขึ้นหรือลงก็ได้)(Technic=เวลากดL.H.ให้กดนิ้วก้อยเเช่ใว้ค้างใว้เป็นตัวBass เเละนิ้ว3 2 1ของมือซ้ายให้จัดอยู่ในการทําเสียงเช่นเดียวเเละถือเป็นส่วนเดียวกับมือขวา ถือเป็นpartเดียวกัน-From four parts)เเละท่อน3(So baby let's just...)อาจใส่Solo and Riffs ในR.H.เพิ่มเข้าไปด้วย ใส่ให้อยู่ในFive Fingers PatternเเละBlock Chordที่กดลงไป ไม่ต้องเคลื่อนไปเคลื่อนมา ...(คือDesignเเละฝึกเป็นท่อนๆก็ได้ ซํ้าท่อนเดิมให้เจ๋งๆเทห์ๆให้ได้ก่อนเเล้วค่อยไปทําท่อนถัดไป ไม่ควรDesignเเละฝึกเเบบทําพรวดทั้งเพลง เพราะจะไม่ได้อะไร) คือค่อยๆปั้นเพลงให้มีMusicalไปเรื่อยๆเเละอย่างท่อนInstruก็ทําCrescendoซึ่งท่อนInstruนี้ควรใส่ไปด้วยเพื่อส่งไปสู่การเปลี่ยนKey เเละพอปั้นให้เป็นCres.ก็ต้องทําให้คอร์ดดูเเข็งเเรง เท่ห์ๆ อาจจะกดคอร์ดดังขึ้นเรื่อยๆโดยเคาะพร้อมกันทั้งสองมือ ให้ฟังดูเข้มเเข็ง(มือขวาอาจใส่Riffsให้อยู่ในFive Fingers Pattern หรือกดBlockคอร์ดตรงไหนก็RiffsในBlockคอร์ดไปเลย ไม่ต้องเลื่อนขึ้นๆลงๆ..คือควรฟังversion originalของBruno Marsเป็นหลักว่าลักษณะการSolo and riffsดนตรีเป็นยังไง ไม่ใช่ไปฟังversion coverของTom Room39ที่ตัดท่อนInstruออกเป็นหลัก) เเละพอเข้าท่อนเปลี่ยนKeyเเล้วก็ทําให้Peakตลอด อย่าผ่อนลง อย่าdrop เพราะถึงจุดpeakของเพลง(เป็นGoalจากการปั้นมาจากท่อนInstru) นอกจากจบท้ายเพลงค่อยเบาๆFadeลงจบได้ (วิธีการฝึกอีกอย่างคือ R.H.ให้เล่นเป็นMelodyผสมบ้างบางที ระหว่างทําPiano+Singing คือบางท่อนมือขวาอาจเล่นเป็นmelodyบ้างเเบบunisonกับเสียงร้องไปเลย ซึ่งอาจใช้ตอนหาเสียงระดับpitchของเสียงร้องไม่เจอก็ใช้ได้เหมือนกัน ให้เล่นอยู่ในscaleของKey Signature..อย่างRiffsก็riffอยู่ในscaleของkey signatureเช่นกัน เช่นเวลากดคอร์ดBm ก็สามารถriffเป็นD-E-F#-G-A-G-F#-E-Dในscale D majorไล่ขึ้นลงได้ เพราะเป็น Relative Keyของคอร์ด Bm)(ปล.เพลงClassicถ้าไม่ได้เล่นนานๆเเบบทํางานเยอะ สอนเยอะ สักพักเพลงก็จะเล่นไม่ได้เเล้ว คือถ้าเป็นเพลงClassicนี่ก็ต้องซ้อมให้อยู่ตัว เเละต้องซ้อมอยู่เรื่อยๆ ซึ่งไม่เหมือนกับเพลงJazzที่เเบบถ้าเข้าใจโครงสร้างเเละวิธีทํา ซึ่งยิ่งเยอะก็จะยิ่งเก่งขึ้นเรื่อยๆ)(H.W.จําคอร์ดเพลงนี้ให้ได้ เเละเล่นให้ได้โดยไม่ต้องใช้Sheet Music เเละทําให้ได้100%ในเพลงนี้...ได้เเล้วก็หาเพลงช้าๆที่Time Signatureเป็น4ส่วน4 เเละฝึกเเบบเดียวกันเพิ่มอีกสักเพลง)

Violin 31/5/17= Scale C Major 3 octaves=ฝึกshiftingกดเเต่นิ้ว1ตามโน๊ตทุกตัวที่ต้องใช้นิ้ว1ให้ตรงpitch(ปล.L.H.ด้านข้างนิ้วชี้ถ้าเล่นธรรมดาเเตะFingerboardได้ เเต่ถ้าทําvibratoไม่ต้องเเตะ , นิ้วโป้งยกสูงจากFingerboardหน่อยเเละให้อยู่ระดับเดียวกับนิ้วชี้..ถ้าpositonปกติไม่ได้สูงอะไรเวลากดไม่ต้องเอียงศอกเข้าหาลําตัว ให้ใช้postureปกติ), Suzuki Book4เพลง2=ตรงที่slurต่อด้วยstaccato ex.measure49 ห้ามเกร็งไหล่เเละต้นเเขน เพราะจะทําให้เสียงดูเเข็งๆ, ถ้าสีoffstringเช่นพวกstaccato,spiccato ก็ห้ามเกร็งไหล่เเละต้นเเขน เพราะถ้าเจอหลายๆหน้ากล้ามจะขึันได้เลย-ให้balanceระหว่างการเด้ง(ขึ้น-ลง) เเละการเฉือน พอดีกัน จะทําให้เสียงน่าฟังขึ้น เเต่ช่วงฝึกoffstringช่วงเเรกๆเพื่อจับFeelingsการทําให้ได้ 0.ให้จับโบว์เเบบกํามือโดยไม่ต้องเกร็งมือ เเละใช้เเต่ข้อมือ โดยให้เอาประมานกลางโบว์ตีลงตรงๆเพื่อกระเด้ง 1.ใส่การเฉือนเข้าไป1%>2%>3%...10%ไปเรื่อยๆ ถ้าโบว์เริ่มเบี้ยวก็กลับไปที่%น้อยๆใหม่+สีให้ตรงmetronome1bow/1ติ๊ก เเละup speedขึ้นเรื่อยๆด้วย ถ้าโบว์เริ่มเบี้ยวก็ลดspeedลง(ยิ่งต้องspeedเร็ว การเด้งก็ต้องยิ่งน้อย เเต่ก็ยังต้องกระเด้งอยู่ให้balanceกับการเฉือน-พอเฉือนก็ใช้motionเพื่อการทําเฉือนเยอะขึ้นมากกว่าการหมุนข้อมือเพื่อการทําการกระเด้ง)(อย่าตีศอก)=พอจับFeelings Offstring ได้เเล้วก็จับโบว์ปกติเเล้วสีโน๊ตในเพลงตรงที่เป็นstaccatoเเละspiccato , (ซ้อมๆเดี๋ยวก็ง่าย...อะไรที่ยากๆ) , vibratoให้ทําเล็กๆถี่ๆก็พอ(ข้อมือซ้ายตั้งตรงๆเเบบถือmirror mirrorตลอด), ข้อมือซ้ายเวลากดintonationsตลอดเวลาห้ามโก่งงอ โดยเฉพาะตอนทําDouble stop+ถ้ากดdouble stopเเล้วมีเเนวว่าจะโดนสายไหนบอด ให้โก่งนิ้วข้ามไปยังสายที่จะไม่บอด เช่นค่อนไปทางสายDเเล้วอย่าให้นิ้วโดนสายEเเล้วสายบอด+Note Double Stopมีเเนวว่าจะเป็นaccentถ้าอยู่ติดกับโน๊ตตัวเดี่ยวๆทั่วไป เพราะฉะนั้นสีดังหน่อยตัวDouble Stopไม่ว่าจะเป็นตัวเเรก(downbeat)หรือตัวที่สอง(upbeat)

Singing 31/5/17= Ex1 อา..=เปลี่ยนช่องเสียงให้smoothเเละเเม่นๆตรงเสียงสูงที่ต้องทําเสียงเต็มไปเสียงหลบ, Ex2 กุ๊กๆๆ=descendingก็ต้องให้ตรงpitchอย่าโฟกัสเเค่ขาขึ้น, Ex3อา(คําเดียว)=สั่นเพื่อทําvibrato ให็เป็น Loop o o o o o เท่าๆกันเเละธรรมชาติๆ, เพลงNothing On You=ตัวF5ทุกตัว ระวังFlat(มันมีโน๊ตตัวอื่นleapขึ้นไปหาpitchนี้เยอะ) เช่นchased,wasted(F5>D4),won(Bb),hi(F5),Orlean(Bb4-C4), เพลงIf I ain't got you=คําว่าpeople(ตัวPจะออกเสียง ป ผสม พ จะไม่ออกเสียงว่า ปีโป้ เช่นเดียวกับคําอื่นๆที่มีตัวDจะออกเสียงเป็นเสียง ตัว ด+จ) , play the game(F#-E=คําว่าgameอย่าเเกว่ง), Roses(F#-G-F#-G-A-G-F#) (ปล.ระวังเรื่องการร้องเเล้วเสียงFlatเป็นพิเศษ คือให้ร้องเพลงนี้เเล้วใช้มือถืออัดระหว่างเราร้องเพลงนี้พร้อมกับต้นฉบับที่มีเสียงนักร้องๆ เพื่อฟังดูว่าFlatไหม=คือถ้าFlatต้องดันลมให้ถึง ให้ร้องออกมาให้เสียงมีพลังถึง ให้มีกําลังถึง)เเละตอนฟังที่ตัวเองร้องให้คํานึงถึงความไพเราะด้วย เพราะบางโน๊ตอาจร้องถึงก็จริงเเต่ไม่ไพเราะ=ต้องเปลี่ยนช่องเสียงเอา,+posture=ให้ยืนนิ่งๆมั่นใจๆอย่าส่ายไปส่ายมาเวลาร้องเพลง)(H.W.Charlie Puth - One Call Awayเพลงนี้เสียงสูงประมาณของTom Room39เเต่ให้ร้องสบายๆให้ได้)

Piano Jazz 7/6/17= Melody R.H. เล่นให้เเข็งเเรง ออกมาชัดๆ ดูมีพลังให้ได้ ถ้านิ้วยังไม่เเข็งเเรง Skillsยังไม่ได้ ก็เล่นเเบบปวกเปียก , พยากยามSustained Chords(กดเเช่ค้างใว้)ตั้งเเต่ตัว BassของL.H.ถึงนิ้วชี้ของR.H.ที่ใช้กดChordsให้พยายามกดค้างได้นานๆ เเละใช้นิ้ว3-4-5ของR.H.กดMelody(Strongเเข็งเเรง)ก็พอ , ถ้าMeasureนึงมีเเค่คอร์ดเดียวให้กดจังหวะที่1 FULLY(Chord Tone1 3 5 7 9กดเเบบเต็มๆ)เข้าใว้ พยายามอย่าให้มี gap ระหว่างนิ้วมากเกินไป(อย่าให้มีGapเกินคู่5thหรือช่องว่างมากกว่าFive Finger Patterns) เเต่ถ้าMeasureนึงมีสองคอร์ดให้กดเเบบFULLYในจังหวะที่1เเละ3(กดให้FULLY=กดให้เต็มๆคอร์ด มีประมาณ4-5นิ้วกดลงไปพร้อมกันเพื่อให้คอร์ดดูเเข็งเเรง เเละใช้กฎการกดเบิ้ลด้วย โดยทั้งสองมือรวมกันกดเต็มๆคอร์ดเเละมีช่องว่างระหว่างนิ้วของL.H.เเละR.H.ไม่เกินคู่5th รวมถึงถ้าเสียงOctaveตํ่ามากๆมือซ้ายอย่ากดBassใกล้กันกับคอร์ดเป็นคู่3rdเพราะเสียงจะDark) เเละจังหวะที่เหลือที่ไม่ใช่จังหวะที่คอร์ดใหม่กดลงมา ให้กดเป็นBroken ChordsหรือAdd riffsได้ (วิธีนี้ same as.. นิ้ว3-4-5ของR.H.=ใช้กดMelody(Strongๆ) เเละตัวBassเเละChordsใช้นิ้วที่เหลือกดให้ดูเป็นGroupเดียวกัน อย่าเเยกออกมา(กดเเบบSustainedๆ)) , ((Technics=ให้ฝึกกดคอร์ดลงมาพร้อมกันเป็นBlock Chordทั้งR.H.เเละL.H.ให้กดลงมาพร้อมกันเลยทั้งสองมือ(อย่ากดBlock Chordสลับมือซ้ายเเละมือขวากันไปมา)โดยให้กดในจังหวะยก(จังหวะSyncopations..ไม่ใช่จังหวะตก)(จังหวะเเละ หรือจังหวะ-ยกใน 1-2-3-4 ... ไม่ใช่จังหวะที่เสียงติ๊กตอกของmetronomeลงในจังหวะ1,2,3,4)โดยกดคอร์ดในจังหวะยก ให้Feel Swingหน่อยเพื่อเป็นการเเก้เลี่ยน อาจใช้รอบสองก็ได้ จะได้ไม่เล่นเหมือนกันกับรอบเเรกที่กดคอร์ดลงไปในจังหวะตก)) , ((ไม่ควรกดคอร์ด1/2เสียงติดกันกับเสียงMelodyเพราะเสียงจะเเปร่ง ควรให้คอร์ดห่างกับmelodyอย่างน้อย1เสียง)) , ((ถ้าเล่นคู่กับBacking Trackให้Syncเท้าโดยการTap2-4โดยใช้เท้าซ้ายTapเบาๆให้ตรงกับBacking Trackสักพักในจังหวะ2-4ให้ได้ก่อนค่อยเริ่มเล่นได้...ถ้าโยกลําตัวด้วยระหว่างเล่นเพื่อเป็นการจับจังหวะ2-4ก็ช่วยในการเล่นด้วยได้)) , ((ถ้าเล่นTime Signature6/8=ให้ฝึกกดpatterns ii-V-I บ่อยๆโดยขยับนิ้วให้น้อยที่สุดคิดว่ากดติดๆกันเป็นfour parts โดยให้ใช้patterns ii-V-I กดให้เคยชินบ่อยๆจนคล่องเป็นเเบบAutomatically เพื่อเวลาเล่นPopเเละJazzได้เเบบไม่ต้องคิด เวลาเล่นจะได้เเบบไม่มีสะดุด+Tapเท้าซ้ายทุกจังหวะ1 2 3 4 5 6 โดยให้Tapเน้นๆเเละกดคอร์ดเน้นๆหนักๆในจังหวะที่1เเละ4ด้วย)) , ((H.W.ฝึกกดChord Tone=ให้Strongในจังหวะเเรกของการเปลี่ยนคอร์ด เเละno gap,etc..ที่กล่าวมาข้างบน))